Monday, July 28, 2008

Pascale-29ans-Styliste chez April 77 "That's all Folks"



PASCALE-29ANS-STYLISTE CHEZ APRIL 77




Cette réplique de Blondie porte des bottines et une robe Isabel Marant, un sac et un foulard vintage et un sac en tissu April 77. En voilà encore une qui envisage la mode comme un moyen de se faire plaisir. Avec un style plutôt folk indien Apache, Pascale aime en général mélanger les différentes périodes rock selon son humeur du jour. Ses icônes sont entre autres Neil Young et Johnny Thunders, guitariste des New-York Dolls. Son prochain achat? Des bottines Chloé qui lui coûteront certainement un bras...ah la mode! Tu nous ruineras....

"I love my grandma style!"



SHADE-14ANS-LYCEENE A LOS ANGELES

Shade porte un jean Cheap Monday, un tshirt qu'elle a customisé elle-même, une veste bucheron sans manche de la marque Thermo King, un sac et un bracelet vintage provenant de la garde robe de sa grand-mère, des chaussures vintage, un bracelet Dinh Van et une montre Wenger. Pour elle tout est question de singularité en ce qui concerne la mode. C'est savoir se concocter un style qui nous appartient en assemblant des pièces ayant chacune une valeur différente que ce soit d'un point de vue sentimental ou en matière de prix. Le total look Chanel ou le total look griffé ne sont pas ce qui l'intéresse. Accessoiriser ses tenues avec des pièces venant de fripes ou de H&M par exemple est ce qui l'attire. Il ne faut pas coller à une tendance en particulier. Elle puise son inspiration dans la rue et en parcourant ID magazine ou les blogs. Allez jeter un oeil sur son blog favori Hel-Looks.Mais, il faut l'avouer, la source d'inspiration number one de Shade, c'est sa Grand-mère...! Alors si cet article ne colle pas au concept du blog... je me coupe un bras!

Un après midi dans le marais



































Kate-26 ans-Photographe


Cette londonienne à Paris porte un Tshirt American Apparel, une jupe All Saints, un sac et des chaussures Vintage. Pour elle la mode est faite pour s'amuser et c'est un moyen de s'exprimer à sa manière. Son look est à mi-chemin entre le rockabilly et le style Factory à la Andy Warhol des années 60. Ce n'est donc pas pour rien que l'on lui prêterait un lien de parenté avec l'actrice Edie Sedgwick, muse de l'artiste. Elle puise son inspiration dans cette époque charnière en matière de créativité que ce soit dans le domaine de l'art avec le pop Art ou de mode avec la période la plus riche dûe à l'ascension du prêt à porter.Je lui ai demandé quelle serait sa prochaine folie "une robe vintage 60s Paco Rabanne"... si ça c'est pas Rock n Roll!!!

Monday, July 21, 2008

Mocker ou Mods avec Fred Perry?!




Je suis un Mods! On peut dire que mon look est quasi-intemporel car il aura survécu à plusieurs décennies... mon style fonctionne encore très bien aujourd'hui! Vous voulez savoir à quoi je ressemble?


Perfect! Nous fîment notre apparition en Angleterre dans les années 60 et on nous suivit un peu partout dans le monde par la suite. Nous faisons parti des modernistes, d'où l'abréviation 'Mods' car on se considère un peu à l'origine de tout, tels de véritables avant-gardistes sur les tendances. Nos adversaires de tout les temps sont les teds et les Rockers qui écoutent Elvis et Gene Vincent, portent des blousons noirs, se sentent virils à 100%, plutôt ruraux et travailleurs manuels. Ceux ci nous considèrent comme efféminés... foutaises... nous avons du goût contrairement à eux...! Nous sommes plus attirés par la musique noire comme le Modern Jazz, le Rhythm&Blues, ou la soul de chez Tamla Motown ou Stax et... le rock...! C'est pour les vieux...rien de plus obsolète que le rock! Si des groupes devaient nous symboliser nous serions sans hésiter les Who, les Small Faces, les Kinks, les creation ou bien plus tard les Jam.

Nous travaillons comme employés de bureaux ou en boutique et possèdont un goût prononcé pour les costumes italiens et un certain dandysme. On nous surnomme même parfois les ‘Aces’ car nous sommes des modèles pour les autres, anticipant à tout niveaux que ce soit en musique, en vêtements ou en attitude.

Nous sommes reconnaissables à nos Parkas Militaires que nous portons par-dessus nos costumes à la ‘Aces ‘ (mais en plus working-class) et nos scooters de fabrication italienne, les plus recherchés et customisés à l’aide d’une multitude de chromes étant Vespa ou Lambretta.

En semaine, nous portont le Levi’s 501 avec une paire de Clark Desert boots ou Sta-Prest accompagnés d’une chemise à carreaux Ben Sherman, d’une paire de Loafers et biensur l'incontournable et le reconnaissable polo Fred Perry!

Nous nous sommes en quelques sortes approprié des marques afin de renforcer notre identité, et la marque Fred Perry est l'une des plus connues d'entre elles. Car non seulement ce fameux polo pouvait se porter avec un jean en mode décontracté mais également avec un costume.

Alors j'ai cru entendre que sur un certain site , des polos de cette star du tennis des années 50 allaient être mis en vente cette semaine, et bien je saute sur mon Vespa et je fonce commander... et tout comme Ringo Star comptez vous être un Mocker plutôt qu'un Mods? Je vous laisse le choix sur We-love mais moi le mien est déjà fait!

Friday, July 18, 2008

On M Heimstone!!!!!!









Heimstone! Combinaison du nom de famille de Delphine et d’un nom commun très british à inspiration "Paint it black"… Ca sonne comme un "aime" mêlé à la rugosité d'un rocher, d'une pierre... Avec Alix et Delphine, les deux créatrices de la marque, nous sommes transportés dans un monde brut de décoffrage mais un monde qui reste féminin. Boulons/ Robes/Cactus/néons/ cuir/oversize! La boutique est un temple où la douceur fait la rencontre de la férocité à l’image des créations dont elles nous font part.

Alix, après avoir fait une prépa stylisme/modélisme à l’Atelier de Sèvres puis s’étant spécialisée en maille à l’école Chardon Savard, fit la rencontre de Delphine, ayant elle même fait des études à Penninghen, Chardon Savard et au studio Berçot, et qui en était à sa deuxième année Chez Michel Klein. C’est après avoir travaillé sur deux lignes différentes chez Michel Klein, que les filles décidèrent de lancer leur propre ligne d’accessoires.

Elles commencèrent par vendre des maillots à boulons sur les plages du sud ou à des amis dans des maisons, ce fut un succès car elles réussirent à en vendre 300 en 3 semaines seulement! Quand Uma Thurman acheta un de leurs hauts, leurs ventes décolèrent. La collection entière de prêt à porter et d’accessoires prête. Tout s’enchaina très vite. Elles ouvrirent leur boutique rue du cherche-midi en octobre 2007. Et aujourd’hui leurs collections sont distribuées au Japon, aux Etats-Unis, en Italie, Espagne, Angleterre, Turkie, Canada, Hong Kong et j’en oublie…

Et les voilà cet été avec une collection où les matières se mélangent sur chacun des modèles, des robes schyzophrènes? A double personnalité? Il semblerait que oui! Puisque Alix aime porter des couleurs plus girly et Delphine des couleurs plus sombres et rock n roll, on retrouve un condenscé de chacune de leurs personnalités à travers leurs créations. Cela donne un mélange de daim et de clou, de soie et de coton, de gris/beige sur du lurex, déclinés en robes oversize sous des thèmes médiéval, lingerie et 80s rock n roll.

En ce qui concerne la collection de la rentrée automne/hiver 2008, elle aura différentes thématiques. Alix, inspirée lors de son voyage aux Etats-Unis par le style Indien, a souhaité apporter un esprit Cheyenne/Pocahontas à la collection. On y retouvera aussi les thèmes “bourgeoises” à base de velours cotelés, pressions argentées et style officier, le thème “Leçon de Piano” inspiré du film de Jane Campion composé de robes courtes sexy, austères et modernes à la fois aux imprimés jacquard, puis viendront les thèmes Kubrick “orange mécanique” avec des vêtements par balle de couleur grise mélangé à un bleu klein. Et bien évidemment vous retrouverez un styles 80s à travers différents cuir, que ce soit en veste à l’imprimé panthère ou en leggings plissés.

Et je vous vois vous demander “pourrais-je porter ces choses moi???” Et bien on ne vous impose rien, tout les goûts sont dans la nature comme dirait l’autre. Mais s’il fallait décrire la femme Heimstone: elle aurait environ entre 20 et 40 ans, aimerait la mode et n’hésiterait pas à dépenser pour le prouver. Elle est à la fois féminine et rock n roll. Si nous devions coller des muses symbolisant ou représentant la marque nous citerions sans hésiter Patti Smith, Marianne Faithfull ou Jane Birkin. Des icones 60s influentes et intemporelles!

Et pour finir en beauté, je leur ai demandé quel était leur dernier coup de folie, curieuse comme je suis. Delphine m’a avoué son pêché mignon pour une paire de chaussures Chloé qui lui auront coûté un bras, et Alix, elle, fan absolue de notre ami le polaroïd en voie de disparition, aura craqué pour 500 boites de pellicules ce qui lui en fera 5000 en tout en réserve!

Et vous quelle sera votre dernière folie? Aller! Je vous laisse deviner… dirigez vous 23, rue du Cherche Midi ou bien j'ai entendu dire que leurs premiers maillots de bain allaient sans doute mis en vente sur We-Love prochainement.


Thursday, July 17, 2008

Les jouets sont dans le grenier et maintenant à votre cou!!!


Hello!!! Alors là je risque de faire un peu ma pub et tout mais il faut bien des fois! hein? Bon!

Alors voilà, c'est l'histoire de deux bonnes potes Iris et Cha (moi héhé... je me sens l'âme d'un Alain Delon là d'un coup... Alain sors de mon corps!) qui sur un coup de tête, à force de délires, de fêtes, de nostalgie du passé (enfance même si c'est pas loin) fait à base de playmobils/Barbies/Legos/tites voitures/Spicegirls/2be3/yoyo/Denverledernierdinosaur et compagnie, décidèrent de créer leur marque de bijoux trash. Toutes deux créatives ayant étudié soit en école de mode ou en école de design et architecture d'intérieur, monter leur propre business était une idée qui coulait de source.

Mais pourquoi Toys in the attic? Et bien en hommage à Aerosmith et à leur chanson portant ce même nom. Et parce que toutes deux fans de rock, écumant les bars et les concerts, de vraies punkettes attardées subissant le syndrôme de Peter Pan (pas pete Doherty nan!) aimant fouiller dans le grenier ou dans les brocantes afin de trouver des petites merveilles à exploiter! Tout simplement!

Ainsi comme vous pouvez le voir sur les photos les bijoux sont un peu trash, je ne verrais pas votre maman ou ou votre mamie les porter (quoi que... elle est tatouée et écoute du Rock?) mais je vous garantie que vous ferez un tabac dans la rue en les portant. Ayant moi même fait l'experience avec "prendstonpiedsavecKen" je peux vous dire que j'ai fait sensation... tout le monde vous mate ou se retourne! Mais oui c'est bien un pieds de Ken qui est attaché, mais oui c'est bien une main de poupée, mais oui c'est bien du lubrifiant qui est attaché là!!!

Rah! Si vous vous fichez du regards des autres et que ça vous fait bien rigoler de choquer la ménagère moyenne franchouillarde et bien je vous conseille de foncer sur le site de vente en ligne en cliquant ICI ICI ICI ICI ICI .

Et de suite vous serez transporté(e)s dans un tourbillon de nostalgie!




Ces Mes Demoiselles qui ont du chien!!!

Ce vendredi je fut reçue par Anita, une jeune Demoiselle folle de son chien Cookies, ayant pour icône de mode Patti Smith et pour collaborateur son fiancé David. Et tout cela dans un esprit décontracté et chaleureux: à l’image de ce que sa marque de prêt à porter “MesDemoiselles” dégage.

C’est après avoir reçu le premier prix lors de ses études en stylisme/modélisme à ESMOD en 2001, qu’elle décida par la suite de tester différents métiers dans le secteur de la mode: assistante styliste chez, entre autres, Chanel, Vuitton (non sans un petit passage obligé à la photocopieuse,et ouais! Il faut toucher à tout pour devenir une grande!), Chloé, Jean-Claude Jitrois où elle apprit à travailler les différentes matières et où elle développa sa créativité. Puis elle travailla également dans la presse chez Plein Sud afin d’observer le métier de l’exterieur avec cet oeil critique, sans doute afin de voir ce que ce milieu attendait de ceux qui créent.

Mais pourquoi lancer sa propre marque? Quel fut le déclic? Et bien c’est à l’usure, qu’en 2006 son entourage réussit à la convaincre de monter sa propre collection, ouvrir son propre showroom et sa propre boutique 81, rue Saint Maur dans le 5ème arrondissement de Paris. A partir de là tout s’est enchainé et voilà où Anita en est aujourd’hui.

Ses clientes viennent des 4 coins du monde, que ce soit du Japon, des Etats-Unis ou des pays du Nord. Elle ne cible pas une femme en particulier, mais plusieurs à la fois. D’où l’appelation “MesDemoiselles” car nous sommes toutes des drôles de dames, avec chacune notre charme, notre style et notre identité. En choisissant ce nom, la créatrice souhaitait mettre en avant ce côté “Multifacette” ou limite “schizophrene” qui peut coller à la femme lorsque elle s’habille, cette capacité qu’elle a de pouvoir jouer un rôle ou pas grâce à ses vêtements: telles WonderWoman, CatWoman ou Elektra aux aguets!

Raconter une histoire, voilà ce qui la captive lorsqu’elle crée ses collections. Celle de cet été est à trois thématiques: Ambiance Gréco Romaine à base de robes à taille empire, une ambiance Woodstock composée de broderies à double coton de soie, puis une ambiance Indienne ornée de perles. Cela donne donc une ligne Bobo et hippie adaptée à la mode du XXIeme siècle, et tout cela sans aucune prétention, tout en originalité et délicatesse.On se sent alors transportées à Woodstock en 69 sous substances illicites, planantes, flanant au bord d’un therme à Athènes ou bien assise tranquillement sous un tippie en compagnie de notre pote Pocahontas! La collection à venir automne/hiver sera quant à elle à inspiration années 30; composée de pulls oversize, de tuniques à broderies mexicaines, de leggings stretch en cuir, d’imprimés à fleurs et de beaucoup de superpositions.

Ses créations sont en vente aux Galeries Lafayettes, Brand Bazaar, chez YaYa rue Montmartre et et et… chez WE-LOVE!!! On aime vous gâter chez We-love, et ce sont à des prix plus qu’attrayants que vous aurez l’honneur de vous concocter un look qui fera pour sur parler de lui….!!!!



Moi je vais au Circus&Co!



Je fus invitée dans l’antre des créatrices de Circus&Co hier et l’une d’entre elle me confia quelques secrets concernant la marque. Sarah me conta donc qu’elle et Allison, à la sortie du Bac cumulèrent pendant trois ans des petits jobs de courte durée gravitant autour de la mode. Allison travailla quant à elle pendant 4 ans dans une grande maison de prêt-à-porter de luxe où elle s’occupa du développement produit en tant que responsable commerciale. Et c’est à la suite de ces experiences professionnelles qui les formèrent en quelques sortes au monde de la mode qu’elles prirent la décision de créer leur propre marque qu’elle baptisèrent Circus&Co.

Mais pourquoi “Cirque&compagnie” si on le dit à la french? Et bien c’est en observant leur première collection qui était très colorée et ludique à la fois que le mot “circus” leur est venu de la façon la plus spontanée qui soit. Certes l’éléphant qui se trouvait (et se trouve toujours d’ailleurs), sur les cintres et les étiquettes a joué un rôle important dans l’attribution de ce nom. Mais les deux créatrices avaient vraiment pour première volonté de se démarquer des autres avec leurs collection. Ainsi, avec elles ce qui fait la différence c’est l’imprimé. Le concept de la robe imprimé sera ainsi l’incontournable de Circus&Co.

Au bout de 3 ans et 7 saison passées, l’imprimé vintage, qu’il soit 60s, 70s ou 80s aura été décliné en robe, petits hauts ample et fluides, dans des formes modernes et légères à la fois visant principalement la Bobo branchée parisienne. Pas étonnant qu’une des sources d’inspiration d’Alison et Sarah soit Vanessa Paradis! Et on l’imaginerait très bien dans l’une des pièces de la collection automne-hiver à venir qui sera composée d’imprimés géométriques et floraux très 70s, de maxi, d’housses oversize et de mailles, déclinés dans des couleurs chaudes comme le vert Alpin, l’antracyde, le taupe et le marine.

Leurs collection ne se veulent pas forcément Glamour et ultrasexy et après tout ce n’est plus vraiment l’ostentatoire qui est à la page, mais la délicatesse mélangée au ludique, et c’est ce qui caractérise Circus&co dont la mascotte est un éléphant. Leurs vêtements peuvent convenir à une fille au look plutôt californien l’été mais convient tout aussi bien à une working girl en hiver! Alors si vous cherchez à ne pas vous noyer dans la masse, vous démarquer de votre voisine de pallier, vous savez où aller?

Leurs collections sont distribuées dans le monde entier, que ce soit au Japon chez Beams Satine, chez Fenwick à Londres, chez Antropology aux Etats-Unis et biensur à Paris à la fois sur le net et en boutique (Brand Bazar, Nany, Alysson, Almost famous…) et bien évidemment chez WE-LOVE!!!!! Alors qu’attendez vous? Courez vers la singularité, vers la différence!!!!



Sunday, July 6, 2008

L'appareil photo sous LSD et champi



On a tous pris un jour des photos floues avec nos numériques avec ou pas un petit coup dans le nez, et bien faites place au Colorsplash, le nouvel appareil à Lomography avec lequel cet état d'esprit voulu ou non sera permanent. "Click" et "Flash" et un nouveau monde en couleurs s'offre à vous. Vous vous sentez alors acteur ou spectateur d'un monde psychédélique. Et tout de suite vous pensez 'Requiem for a dream', 'Lucy in the sky with diamonds', 'Alice au pays des merveilles', Nagi Noda et grands délires enfantins. Vous voilà à même de repeindre le monde et ceux qui vous entourent à l'aide de votre appareil photo. Vous êtes l'artiste! Non non vous n'êtes pas sous LSD! C'est juste l'appareil!


Si vous le cherchez vous le trouverez sans doute à la boutique design du centre George Pompidou, chez Colette, malheureusement il est momentanément indisponible sur le site http://shop.lomography.com/shop mais rendez vous sur Amazon : http://www.amazon.com/Lomography-Colorsplash-35MM-Camera/dp/B0000AC6GA
et bon trip!



Le look qui tue



Qui n'a jamais bavé sur une des paires de chaussures ou sur une tenue d'une fille fraîchement morte en regardant NewYork Unité spéciale, les experts ou NCIS? Il arrive que notre attention soit redirigée sur des détails superficiels comme des ongles parfaitement manucurés, une coiffure atypique ou une robe dans laquelle on se verrait bien, et cela sans prendre en compte la gravité de la situation dans laquelle se trouve la personne. Voilà en partie ce que la photographe américaine Melanie Pullen a décidé d'exploiter.

C'est en feuilletant des livrets de photos d'archives de la police de Los Angeles qu'elle fut frappée par le côté artistique que pouvaient dégager ces clichés. "Toutes les images m'ont frappée, j'étais complètement détachée émotionnellement parlant en les parcourant, un peu comme si la gravité des crimes ne m'atteignait pas, j'étais simplement fascinée par les détails. Le détournement d'attention: voilà ce que je trouve intéressant".

Elle s'inspira de photos de scènes de crime de Los-Angeles mais également de New-York. On ne peut s'empêcher de penser à Weegee lorsque l'on parcoure ses clichés. Et il y a en plus de cet esprit de reporter/ détective tout un travail de mise en scène à la Cindy Sherman. Une équipe composée de 60 personnes comprenant des maquilleurs professionnels, des stylistes et des spécialistes en effets spéciaux la suivent sur les shootings. Car oui, voilà tout l'intérêt de présenter cette artiste et sa série de photos appelée "High fashion crime scenes"! Melanie ne se contente pas de reproduire une scène de crime traditionnelle, elle les détourne en habillant ses modèles avec des pièces de grands couturiers comme Prada, Gucci, Bvlgari, Chanel et une pointe d'humour noir. Voilà une idée qu'elle n'est d'ailleurs pas la seule à exploiter.


Le Japonais Izima Kaoru, fondateur et rédacteur en chef du magazine "Zyappu" développa également cette idée quelle que peu morbide mais délicieuse en 2003. Voilà donc ses clichés sur lesquels des pièces de créateurs tels que Comme des Garçons, Dolce&Gabbana, Alexander McQueen, Dior ou Vivienne Westwood se retrouvent exhibées sur de fictifs corps sans vie japonais.




Vous trouverez plus de détails sur ces sites:
http://www.melaniepullen.com
http://www.galerieandreasbinder.de/galerien_muenchen/izimakaorugal.htm

Les platform shoes de "Geekette"





Ouais je sais je vous vois venir..."c'est quoi encore ce délire?". Et bien c'est celui de nos amis les Japonais de Shibuya qui n'hésitent jamais à expérimenter tout et n'importe quoi en matière de mode et en voici la preuve.On se souvient des platform shoes de David Bowie ou de Mark Bolan dans les années 70 en période Glam-Rock, et bien les voilà revisitées en mode 21e siècle! Vous me direz, "non mais c'est pas mettable ça?", pourquoi pas? D'accord je vous l'accorde, aujourd'hui par exemple je ne vous les recommanderais pas pour aller faire les soldes, mais pour un rencard avec Gulliver ou le Géant vert ,why not? En plus si vous vous ennuyez vous n'avez plus qu'à dégainer votre game-boy color et jouer à Tetris ou à SuperMario Bros (parce que oui, en plus de faire jolie sur la chaussure, elle marche!).Nan, mais sérieusement fallait y penser non? Ah, sacrés japonais!